При посещении съемочной площадки «Короля Льва» мы познакомились с совершенно новой формой кинопроизводства. Но не только передовые технологии помогли создать невероятную фотореалистичную кинематографию, но и совместные усилия команды Диснея под творческим руководством Джона Фавро.
Представляя работы кинематографиста Калеба Дешанеля и то, как они попали в редакцию, Фавро также продемонстрировал, как он собрал всех художников и технических специалистов под одной крышей. Встреча умов была непохожа на другие съемочные площадки - действительно, вряд ли там было то, что можно было бы назвать подходящей съемочной площадкой - и больше походила на питч-встречу технического стартапа.
Сам режиссер сравнил этот процесс с технологической индустрией, признав, что «Король Лев» следует тем же принципам: «Соберите много умных людей, разделяйте общую цель, сделайте это командным видом спорта, и вы будете больше вводить новшества. И я думаю, что это отражает ту часть нашей рабочей силы, которая сейчас наиболее активна и показывает действительно хорошие результаты ».
Хотя у «Короля-льва» не было проблем с изменяющейся погодой и дневным светом, как при съемках на открытом воздухе, у него действительно был широкий спектр талантов, которые можно было объединить. «Есть люди, которые пришли через технологии, люди, которые пришли через игры, люди, которые пришли через художественную школу», - прокомментировал Фавро.
Действительно, наблюдение за работой оператора Дешанель вместе с дизайнерами-постановщиками, которые обычно приходили раньше, создавало ощущение настоящего плавильного котла. А включение новых и инновационных инструментов в творческий процесс требовало художников и технических специалистов, которые в противном случае вообще никогда бы не были на съемочной площадке. Как сказал директор: «Пока они умны и работают над одной и той же целью, вы получаете интересный, разный опыт совместной работы».
В это сотрудничество также входили актеры, которые исполняли сцены, несмотря на то, что в постановке не использовался захват движения. Хотя это было завершено до запланированного визита, их работа повлияла на все последующее. Это позволило художникам по анимации и визуальным эффектам основывать свои решения на физическом представлении, а не только на голосовой работе.
«Мы находим, что как бы хорош ни был аниматор, они пришли из традиций анимации, они делают разные актерские выборы, - объяснил Фавро. - А тонкость исполнения и модели зрительного контакта, статусные отношения - все это проявляется, когда у вас есть два актера выступают вместе ».
Такой подвиг кажется более сложным в такой истории, как «Король Лев», в которой используются животные, а не гуманоидные существа. Но команда Disney сосредоточилась на видеосъемке актеров, чтобы добавить им «определенную субъективно реалистичную текстуру». Более того, будь то отметка расстояния между Симбой (Дональд Гловер) и Налой (Бейонсе) или редактирование определенных кадров, решения принимались как единое целое. Поделитесь с нами своими мыслями об этом новом стиле кинопроизводства и следите за новостями на Screen Rant, чтобы узнать больше о Короле Льве.