Кинематографист Shawshank Redemption ненавидит самый культовый кадр фильма
Кинематографист Shawshank Redemption ненавидит самый культовый кадр фильма
Anonim

Кинематографист Shawshank Redemption ненавидит самый знаковый кадр фильма. Тюремная драма 1994 года неоднократно признавалась одним из лучших голливудских фильмов всех времен, получив 7 номинаций на «Оскар», но так и не получив ни одной из них.

Несмотря на отсутствие «Оскара», «Шоушэнк» с течением времени сохранил значительное количество поклонников, в течение многих лет стабильно занимая первое место в 250 лучших фильмах IMDb за все время и зарекомендовав себя как самый успешный фильм в карьере режиссера Фрэнка Дарабонта. Фильм приносит много эмоций в свои два с половиной часа, и это, вероятно, главная причина его популярности. Будучи ошибочно признанным виновным в убийстве своей жены, бывший бухгалтер Энди Дюфрен (Тим Роббинс) отправляется в тюрьму, где он сталкивается с повседневными ужасами заключения и дружит с солидной командой осужденных, включая Рэда (Морган Фриман). В фильме много памятных моментов и кадров, часто затрагивающих темы утраты, изоляции, дружбы и, конечно же, искупления.

Продолжайте прокрутку, чтобы продолжить чтение Нажмите кнопку ниже, чтобы начать эту статью в режиме быстрого просмотра.

Начинай сейчас

Фактически, фильм обладает такой стойкостью, что даже те, кто не видел его раньше, вероятно, узнают его культовое изображение человека под дождем, раскинувшего руки к небу. Сцена происходит через несколько мгновений после побега Энди из тюрьмы, и она оказывает глубокое очищающее воздействие на публику, а также на Энди. Однако, как бы ни любили эту конкретную сцену, Games Radar сообщил, что Роджер Дикинс, оператор фильма, терпеть не может. Обвиняя тот факт, что он чувствует, что он слишком осветил снимок, о котором идет речь, Дикинс сказал следующее о знаменитых снимках:

«Это один из тех, что я ненавижу, потому что я его слишком зажег. В сценарии это была более длинная последовательность. Энди выходит из канализационной трубы, идет к реке, пересекает поле, и есть целая сцена, в которой он садится в поезд. В нашем расписании у нас была всего одна ночь, чтобы все снимать, и мы думали: «Этого не случится». Итак, мы застрелили его, выходящего из туннеля и идущего вверх по реке. К тому времени, когда у нас было все оборудование, мы сделали тот высокий выстрел и на этом закончили. Потому что это был хороший способ сократить всю последовательность. На самом деле это работает намного лучше, чем могла бы сделать расширенная последовательность ».

Поклонники Шоушенка вряд ли будут так критически относиться к сцене, и, несмотря на все разговоры Дикинса о чрезмерном освещении такого поворотного момента, это явно не повредило успеху фильма или его стойкости. Кроме того, учитывая, что Дикинс был номинирован на «Оскар» за свою работу в «Шоушенке», очевидно, что критическое мнение, похоже, не испытывает никаких недовольств по поводу того, как было обработано освещение в том, что можно было бы считать наиболее важным моментом фильма. Со своей стороны, Дикинс кажется художником, который является худшим критиком самого себя. Некоторые описывают Шоушенка как идеальный фильм, и хотя Дикинс может с этим не согласиться, нельзя отрицать, чего добился фильм и что он значит для многих.

Нечасто, что кто-либо, кто связан с таким большим фильмом, как Шоушэнк, поворачивается и выискивает дыры в своем участии и вкладе в него. В то же время кинематографисты нередко не получают удовольствия от просмотра своей работы, потому что чувствуют, что видят в ней слишком много ошибок. Это вполне может относиться к Дикинсу, но, надеюсь, оскароносный кинематографист все еще понимает, что, несмотря на то, что он может думать о своей работе над «Искуплением Шоушенка», десятилетия лести и повторных просмотров доказывают, что этот фильм остается в силе, несмотря ни на что. того, как освещаются какие-либо из его сцен.