15 самых любимых героев фильмов всех времен
15 самых любимых героев фильмов всех времен
Anonim

Самая важная часть любой истории - это персонажи. Персонажи - это те, кто должен завоевать интерес аудитории и привлечь ее к фильму. Наши любимые персонажи неотделимы от повествования. Они реагируют на конфликт, служат точкой зрения аудитории и позволяют нам увидеть в них самих себя.

Но какие персонажи добивались этого лучше всего за всю историю кино? Кого мы помним и можем смотреть снова и снова, потому что их истории так интересны, а сами персонажи так резонируют? В этом списке мы рассматриваем персонажей любой эпохи, а не только тех, которые недавно привлекли наше внимание и похвалу. Кроме того, мы сосредоточены на персонажах, в основном главных героях, которые традиционно более героичны или, по крайней мере, достойны восхищения. Никаких злодеев или антигероев.

Имея это в виду, вот 15 самых любимых героев фильмов всех времен!

15 ФИЛ КОННОС (ДЕНЬ ЗЕМЛЯ)

Честно говоря, если бы не та часть, где Билл Мюррей и Марита Герати выкрикивают имена своих персонажей в фильме, мы бы даже не различали Фила Коннорса и Билла Мюррея. Вы можете поспорить между «Охотниками за привидениями», «Каддишаком» и «Днем сурка» как самыми известными фильмами Билла Мюррея, но Фил Коннорс из «Дня сурка», пожалуй, его самый интересный и в конечном итоге достойный восхищения персонаж.

Фил Коннорс стал чем-то вроде мизантропа, когда он впервые приезжает в Панксатони, штат Пенсильвания, чтобы освещать ежегодные городские праздники Дня сурка. День идет ужасно, но становится только хуже. После того, как он идет спать на 2 февраля я, Фил удивил будить 2 февраля - го снова. И снова, и снова, и снова. Как бы любой из нас отреагировал на бессмертие и возраст, но застрял в том, чтобы заново переживать один и тот же день каждый день на неопределенное время? Какое-то время Фил пользуется ситуацией, зная, что долгосрочных последствий не будет. В конце концов, он использует день, чтобы узнать как можно больше о городе, помочь как можно большему количеству людей и искренне победить Энди Макдауэлла. Обаятельный сарказм Билла Мюррея и возможная зрелость, вызванная его ситуацией, делают его отличным персонажем.

14 FORREST GUMP (ФОРРЕСТ ГАМП)

Форрест Гамп родился у обычной матери-одиночки в Гринбо, штат Алабама, с искривленным позвоночником, требовавшим скрепок для ног. В начальной школе он вырвался из этих скоб и обнаружил свой невероятный дар бегать очень быстро. Бег помог ему закончить колледж во Вьетнаме и позволил разобраться со своим тяжелым прошлым. Жизнь - это коробка шоколадных конфет, и мы никогда не знаем, что получим.

Одна из самых освежающих вещей в фильме - это совершенно забывающая перспектива Фореста на все политические события в сеттинге. Форрест пережил четыре десятилетия самых бурных социально-политических событий в американской истории. Не говоря уже о множестве личных трагедий среди друзей и семьи. Но на самом деле это его никогда не волновало. Он всегда придерживался того, что считал правильным, и делал это, чего бы это ни стоило. Несмотря на его тупой ум, его преданность любимым и искренний характер делают его отзывчивым и забавным независимо от того, сколько раз мы смотрим фильм.

13 ROCKY BALBOA (РОККИ)

Рокки Бальбоа начинал как многие американцы итальянского происхождения из рабочего класса. Хотя он дрался на клубных матчах, он работал просто мясником или сборщиком долгов у ростовщика в трущобах Филадельфии.

Но однажды у него был большой перерыв. Действующий чемпион по боксу в супертяжелом весе Аполло Крид проводит матч в Филадельфии и открывает бой местным талантам. Увидев новостные клипы и газеты, в которых Рокки называет его итальянским жеребцом, Крид решает дать ему шанс.

Это требует серьезного самоанализа и огня под задом от Микки Голдмилла, но Рокки посвящает себя подготовке к этому единственному в жизни бою. Последовательности тренировок во всех фильмах Рокки - одни из самых вдохновляющих сцен в истории кино. Тем не менее, легкость в общении и стремление Рокки делать все возможное, чтобы его легко поддерживать на протяжении всего фильма.

12 ДЖЕК ВОРОБЕЙ (ПИРАТЫ КАРИБСКОГО БАЗА)

Капитан Джек Воробей, без сомнения, лучший персонаж Джонни Деппа в забавной шляпе. Он украл шоу в первой трилогии «Пираты», играя на более традиционных героических образах Уилла Тернера и Элизабет Суон. Никогда не знаешь, что он собирается делать, или по какой схеме он действует, или даже просто ли он полностью расстроен или втайне гениален.

Сначала мы видим, как он сходит с корабля, который тонет прямо, когда он толкает док, и оттуда становится только глупее. Он носит пистолет с одним выстрелом и компас, который не указывает на север. Он подпитывает собственную легенду дезинформацией и частыми ссорами с авторитетом. Когда он объединяется с Уиллом, чтобы отправиться за похищенной Элизабет, кажется, что его единственная забота - вернуть Черную жемчужину, его ценный корабль. В конце концов, мы действительно видим более благородную сторону Джека Воробья, который не оставляет своих друзей позади и не убегает, когда это важно.

На Карибах нет более забавного, забавного и безумного пирата!

11 РАЛЬФИ (РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ИСТОРИЯ)

Единственное, что Ральфи хочет на Рождество, - это пневматическая винтовка Red Ryder Carbine Action 200-shot Range Model с компасом в прикладе и штукой, которая показывает время. Если он не прострелит ей глаз. В этом смысле Ральфи полностью похож на ребенка из американской семьи среднего класса начала 1940-х годов. Как наш закадровый диктор, он пронизан ретроспективной мудростью. Он делает юмористические наблюдения о детстве, семейных выходках и мелочах, которые он наблюдал и в которых участвовал.

Детская непосредственность и эпизодичность фильма делают «Рождественскую историю» почти как мультфильм. Мы получаем случайные, но значимые взгляды на жизнь и семью Ральфи, вращающуюся вокруг одного конкретного Рождества. Узы, которые Ральфи строит со своим отцом и матерью во время фильма, поистине милы, не говоря уже о героических фэнтезийных сценах Ральфи. Все мы либо болели за Ральфи к концу фильма, либо желали, чтобы сезон отпусков был таким же насыщенным и поддерживающим, как он. Это напоминает нам о более простых и счастливых временах детства.

10 ЕВ (ВНЕЗАПНОСНЫЙ)

"Инопланетянин" "Инопланетянин" - это, пожалуй, лучшая попытка Стивена Спилберга в плане впечатляющего эмоционального повествования. И большая часть этой привлекательности - это воплощение инопланетян на экране. Знакомство с ET и его взаимодействия с Эллиотом Майклом и Герти вызывают у него сочувствие. Он явно не из этого мира, не говоря уже об одиночестве и беспомощности.

По мере того, как связь между Эллиотом и инопланетянами углубляется и их планы вернуть инопланетянина к себе домой, они оказываются в все большей и большей опасности - не говоря уже о том, что мама узнает. Зловещие правительственные чиновники в своих костюмах кажутся самыми бесчеловечными персонажами в истории.

Но есть еще велосипедная погоня с корзиной для верховой езды. Удивительно, насколько динамичной и захватывающей становится эта сцена, в которой много помогает эффектная музыка Джона Уильяма. Мы чувствуем такое же противоречие, как и Эллиот, видя, как инопланетянин уезжает домой.

"Больной

быть

право

Вот."

9 ДЖОРДЖ БЕЙЛИ (ЭТО ЧУДЕСНАЯ ЖИЗНЬ)

Канонизация «Прекрасной жизни» в американском драматическом кино не вызывает сомнений. Каким бы устаревшим ни было его социальное или моральное восприятие, фильм по-прежнему представляет собой вдохновляющую воодушевляющую историю о человеке, который находит смысл в своей жизни через суровый самоанализ.

Мы узнаем с самого начала фильма, что Джордж Бейли планирует покончить с собой в канун Рождества, а ангел-хранитель узнает о жизни Джорджа, прежде чем вмешаться. Мы видим все эти разочаровывающие и мучительные моменты в жизни Джорджа и особенно то, как они опираются друг на друга. Он спас своего брата от утопления, когда ему было 12 лет, но потеря слуха на одно ухо не позволяет ему присоединиться к армии и получить возможность путешествовать. Все эти последовательные и усугубляющиеся трагедии приводят его к желанию, чтобы он никогда не родился, но ангел Кларенс показывает ему, насколько бедной и безнадежной была бы жизнь в Бедфорд-Фоллс, если бы он никогда не существовал.

Мы разделяем разочарование Джорджа. Это делает откровение о том, что его жертвы ради семьи и друзей были значимыми, приносит гораздо больше удовлетворения. «Ни один человек не является неудачником, у которого есть друзья».

8 ДЖОН МАККЛАЙН (УМЕРЬ ТРУДНО)

Yippee ki-yay, Mother F ** ker!

Джон Макклейн был обычным полицейским из Нью-Йорка, который навещал свою бывшую жену в Лос-Анджелесе перед Сочельником. Его примирительные планы полностью испортились, когда Ханс Грубер и его команда преступников захватили Башню Корпорации Накатоми и взяли в заложники жену Макклейна. Ганс был готов к работе с полицией или спецназом, но он не ожидал, что умный Макклейн перехитрит своих приспешников и подорвет его операцию обезоруживающим подшучиванием и шокирующей удачей.

Брюс Уиллис в роли Джона Макклейна был довольно откровенным героем боевика, когда «Крепкий орешек» дебютировал в 1988 году. О нем практически не слышали в крупных голливудских фильмах, и он работал против популярной внешности величайших героев боевиков восьмидесятых, таких как Шварценеггер и Сталлоне. Но его грубоватый, обыкновенный вид и манера поведения в сочетании с его импровизационным героизмом старой школы сразу сделали его узнаваемым. Джон Маклейн оказался один из самых преобразующего боевика героев конце 20 - го века.

7 ДОРОТИ ГЕЙЛ (ВОЛШЕБНИК ИЗ страны Оз)

Мы все были на месте Дороти Гейл. Может быть, не ее особенные рубиновые тапочки, но мы все застряли в скучном месте, которым не хотели быть. Как только она начинает понимать, как много ей действительно нужно в своем фермерском доме в Канзасе, твистер уносит ее в веселую Страну Оз. Там она становится чем-то вроде невольной пешки между Глиндой Доброй Ведьмой и Злой Ведьмой Запада. Но поскольку Злая Ведьма уже преследует ее за то, что она случайно убила свою сестру, у нее нет другого выбора, кроме как идти по дороге из желтого кирпича, чтобы получить шанс вернуться домой.

«Волшебник страны Оз» продолжает захватывать воображение зрителей даже сегодня. Мы видим, как Дороти изо всех сил помогает своим новым друзьям, как она противостоит злым ведьмам и могущественным волшебникам. В конце концов, мы узнаем глазами Дороти, что дом там, где находятся люди, которых вы любите, будь то Канзас или Оз.

6 Индиана Джонс / Хан Соло

Честно говоря, мы не могли выбирать между этими двумя персонажами, определяющими карьеру Харрисона Форда, поэтому мы не стали! У нашего любимого остроумного авантюриста две разновидности утомительного снарка. У одного есть корабль и бластер, у другого - шляпа и хлыст.

На более глубоком уровне Хан Соло начинает немного циничнее, но обнаруживает причину, в которую верит, когда присоединяется к Альянсу повстанцев и влюбляется в принцессу Лею. Его преданность тем, кого он считает друзьями, проявляется в фильмах «Звездные войны». Индиана Джонс становился все более и более близким к каждому из своих последующих фильмов, но он всегда излучал непринужденную уверенность и физические средства, которые позволяли нам отправиться в захватывающие путешествия по миру. И этот тематический марш Джона Уильямса всегда вызывает желание свистеть.

Эти два персонажа, возможно, являются самыми любимыми красавцами-мошенниками в фильмах благодаря победным выступлениям Харрисона Форда.

5 БАРАБАН (ЧАРЛИ ЧАПЛИН)

Бродяга - самая известная персонажа Чарли Чаплина на экране. Иконка «Эра безмолвия» сыграла персонажа, которого чаще всего называют Бродягой в нескольких его фильмах и десятках короткометражных фильмов. Персонаж был проникнут даром Чаплина к физической комедии, неуклюжему и иногда озорному, но всегда стремящемуся быть джентльменом.

Бродяга попадает в множество ситуаций, призванных дать комментарий по некоторым из самых больших проблем времен Чаплина, таким как труд, классизм, капитализм и социальное разочарование. Его неоднократные затруднения находили отклик у рабочего класса американцев, особенно в связи с обширным исследованием дегуманизации промышленности и серьезным стремлением к американской мечте. Немногие другие актеры или персонажи на протяжении всей истории кино так подробно отражали конкретный аспект стремлений американцев, как «Бродяга» Чарли Чаплина.

4 БЕЛЫЙ СНЕГ (БЕЛЫЙ СНЕГ И СЕМЬ КОСТЕЙ)

Ваша любимая принцесса Диснея, вероятно, определяется вашим возрастом. Дети 90-х могли сказать Белль или Ариэль, миллениалы могли сказать Рапунцель или Эльзу. Но самой любимой и влиятельной принцессой Диснея за все время остается Белоснежка. В наши дни трудно представить, каково было зрителям, впервые увидевшим первый полнометражный анимационный фильм Диснея «Белоснежка и семь гномов». Этот мгновенно узнаваемый музыкальный юмор и яркие эмоциональные моменты восхищали публику.

На самом деле, мы все еще так любим Белоснежку, что продолжаем возвращаться и пытаться модернизировать ее характер, чтобы он соответствовал современным чувствам. В «Белоснежке и Охотнике» и «Однажды в сказке» на канале ABC Белоснежка - это скорее лидер сопротивления Злой Королеве, а не просто убегающая жертва, у которой дома пятерка. Белоснежка как персонаж, возможно, потеряла свой блеск для современных зрителей, но она заложила фундамент, который будет построен или разрушен каждой принцессой Диснея после нее.

3 АТТИКУС ФИНЧ (УБИТЬ СМЕНЫ)

Аттикус Зяблик Грегори Пека в «Убить пересмешника», вероятно, является одним из наиболее автоматически связанных изображений с литературным источником в истории кино, даже если учесть, что любимый роман Харпер Ли дебютировал в 1960 году, а фильм вышел только через два года. Грегори Пек воплотил в себе все качества, которые мы любим и восхищаемся в Аттикусе Финче. Он преданный отец-одиночка для своих детей. Он относится к ним с уважением и не снисходит до них.

Когда чернокожий Том Робинсон обвиняется в изнасиловании белой женщины в Мейкомбе 1930-х годов, штат Алабама, Аттикус Финч назначается защитником Робинсона. Он и его дети страдают от притеснений со стороны горожан за это назначение. Тем не менее, Аттикус принимает юридические и социальные вызовы, потому что он тверд в своих убеждениях о равном обращении и вежливости. Он даже садится перед камерой Робинсона и смотрит на линчевателей, которые приходят убить Робинсона перед судом в полном одиночестве.

Аттикус Финч за его повседневный героизм в отстаивании правды является одним из самых любимых отцов в кино.

2 ДЖЕЙМС БОНД

«Водка Мартини. Встряхивать, не перемешивать ».

Джеймс Бонд 007 Иэна Флеминга - один из самых долгоиграющих персонажей, изображенных в фильмах. Между 1962 и 2016 годами Eon Productions сняли 24 фильма о Джеймсе Бонде от Доктора Нет до Спектра. Как эта франшиза продержалась так долго, несмотря на пять десятилетий изменения чувствительности к действию и шести разных актеров, играющих роль? Проще говоря, Джеймс Бонд - одна из величайших фантазий о власти, когда-либо задуманных.

Он международный суперагент, непринужденный дамский угодник, первоклассный стрелок, пилот, спортсмен и мастер боевых искусств. Он ездит на самых изящных машинах по самым захватывающим и красивым местам в мире, оснащается всевозможными изобретательными гаджетами и каждый день спасает мир от заговоров злодеев-убийц. Кто бы не хотел на день быть Джеймсом Бондом, самым классным джентльменом в комнате?

1 СУПЕРМАН (СУПЕРМАН: ФИЛЬМ)

Самый культовый супергерой всех времен. Прошло почти сорок лет с тех пор, как на экране появилось первое воплощение Супермена в голливудских блокбастерах, но Супермен Кристофера Рива до сих пор многими считается лучшей реализацией персонажа.

К настоящему времени мы все знаем историю происхождения Кал-эл. Увидеть причудливую смесь семейной драмы и мясистых персонажей космической научной фантастики и комиксов на большом экране было довольно ново для кинозрителей в 1978 году. Супермен: Фильм заложил основу для жанра, изменяющего жанр полнометражных супергероев, который стал повсеместным в фильмы сегодня.

Во многом это благодаря легендарной игре Кристофера Рива. Он показывает все сомнения, которые возникают из-за того, что в Смоллвилле он отличается от других и изолирован. Он изображает всю обнадеживающую и мудрую силу, которую мы ожидаем от Супермена. Когда он говорит, что здесь, чтобы бороться за «Истину, справедливость и американский путь», вы ему верите. Его неуместность в роли Супермена и Кларка Кента создает естественный юмор на протяжении всего фильма. Он проходит через относительную дугу понимания своего отношения к человечеству и ответственности своих сил. И снова, высокая оценка Джона Уильямса высвечивает темы высочайшего идеала героизма.

-

Есть ли другие классические героические персонажи, которых вы любите так же сильно, как вышеперечисленные? Дайте нам знать об этом в комментариях!